“钧天坊”创始人，当代斫琴与演奏兼善的古琴艺术家、美学空间设计师、国家级非物质文化遗产代表性项目“古琴艺术”代表性传承人，中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会会长，中国室内装饰协会陈设艺术委员会副主任。

2008年北京奥运会开幕式所用古琴“师旷式—太古遗音”即出自王鹏之手。本真性传承与融会贯通的创新，是王鹏斫琴的精髓。曾修复唐宋百余张历史名琴，创作百余种新的琴式及不对称槽腹结构。其古琴曾在维也纳金色大厅、悉尼歌剧院、纽约卡内基音乐厅、耶路撒冷剧院等世界各地演奏，并作为国礼赠与国际友人。

王鹏亦精于古琴演奏，手法严谨细腻、气韵雄浑古朴；呈现音乐能量与文化修行之境。2010年创办当代以古琴为核心的“钧天云和”乐团，开创人文空间美学音乐会先河，成功巡演海内外。2018年于墨尔本艺术节上演古琴音乐舞剧《初无垠》，获得澳大利亚Green Room Award最佳音乐作曲和音乐设计奖，成为首位获奖的中国音乐家。

2009年创办古琴教育机构“钧天琴院”，主张“琴者心也”、“琴学传世与生活美学文化修行的传播”；通过生活美学来格物致知，文化修行来知行合一；将“清微淡远、中正平和”的琴学思想更多元化地融入当代生活；让古琴艺术的“天地精神”与“人文情怀”更鲜活地传承与弘扬。

王鹏多年从事琴学研究，著有《钧天斫琴录》、《习琴精要》、《古琴传统丝弦的恢复与制作》，古琴音乐专辑《皋鸣钧天》、《钧天云和》、《无痕》等。主持出版有《自远堂琴谱》、《天闻阁琴谱》、《刘少椿琴谱墨迹选》、《古琴-广陵琴社百年纪念专刊》等。曾在北大、清华、北京师范大学、中央美术学院、厦门大学、国子监博物馆、南京博物院、国家大剧院经典艺术讲堂以及美国加州大学、荷兰、丹麦、德国的孔子学院等中外院校进行专题讲座。

作为国家文化交往的重要名片，王鹏及钧天坊受国家文旅部、北京市文旅局、海外文化中心等委派，以展览、讲座、音乐会、美学空间等形式走访过亚洲、欧洲、美洲、澳洲、非洲等二十多个国家及地区。曾参加文化部非遗展览、国家大剧院古琴与生活美学展览，沙特阿拉伯遗产文化节、澳大利亚墨尔本艺术节、以色列艺术节，2016年国家艺术基金资助的《乘物游心-中国古琴艺术与当代生活美学》展演等，实践出一条非物质文化遗产与当代生活相融合的保护与传承之路。王鹏也凭借他独特的美学理念与空间设计，跨界获得了中国室内设计 “陈设中国——晶麒麟奖生活艺术家”的荣誉。