欧洲演出场场爆满

唱片荣登世界音乐唱片排行榜第二

被欧洲媒体誉为“能震撼人类心灵的乐队”

《出彩中国人》上惊艳全场

这个跨国乐队将开始2017中国巡演

第一站：北京 耘剧场

音乐是无国界的，音乐是能消除隔阂的，如果双方能了解彼此的音乐和文化，那么战争的几率也会减小吧！

—— 果敢Duplessy疯马乐队 / 果敢
 

《出彩中国人》评委撒贝宁这样评价“果敢Duplessy疯马乐队”：

在丝绸之路上，来自蒙古的马队，来自长安的驼满了瓷器和丝绸的商队，碰上了欧洲的商人， 大家在一个明月高悬的夜晚，在沙漠中，不认识的这群商人聚在了 一起，点着篝火，拿出了各自的乐器 ，他们语言之间可能不通，但是音乐在千年之前的那一瞬间响起， 一直延续到今天。我们都以为丝绸之路只是历史上的地理概念，但其实这种交流，这种文化的融合和碰撞，从来没有停止。
 

“一带一路”难道真的仅仅是一个地理概念吗？我觉得不是的。抛去地理不说，它早已经成为东西方所有人心目中一座文化交流的桥梁，而各位，如果说除了音乐家之外，你们还有一个身份，就是这座交流的桥梁的工程师。谢谢你们建筑了这样一座桥梁 ！

|演出曲目|

《 云   山 》

《 仙   鹤 》

《 鞭   炮 》

《 功    夫 》

《 疯    马 》

《 西班牙人 》

《布鲁斯之路》

《 马可波罗 》

《     风     》

《诺曼底小调》

《 蒙古风情 》

（演出曲目以现场为准）

 |演出信息|

果敢Duplessy疯马乐队—2017中国巡演专场

时间：2017.9.9  周六 19:30

地点：北京 ˙ 耘剧场

地址：北京大兴 世界月季主题园东门 文化交流中心内（近潘帕斯西餐厅）

 |艺术家简介|

果 敢

二胡演奏家，打击乐艺术家

自幼随父学习二胡，功底深厚，技术全面，多才多艺。1991年毕业于沈阳音乐学院本科二胡专业.并与吕青山教授学习打击乐专业。2001年，果敢赴法国留学，在巴黎FRESNES国立音乐学院获得了打击乐硕士学位。

在法国十几年期间. 果敢用中国传统的二胡音乐与世界不同领域的艺术家，音乐家， 交响乐团合作，足迹走遍全世界80多个国家，演出近2000多场 ，出版唱片60余张。果敢和世界著名音乐家郎朗、Yvan Cassar、Didier Lockwood、Gabrel Yared、Hans Zimmer、 Jean Francois Zygel等多次合作，并在纽约卡内基音乐厅、纽约林肯中心音乐厅、 芝加哥交响乐音乐厅、洛杉矶橘城音乐厅. 日内瓦皇家音乐厅等世界著名音乐厅演奏。

2015年法国政府和文化部授予果敢法国艺术最高荣誉—法国文学艺术骑士勋章。 这是世界首位中国民族音乐家和世界首位中国二胡演奏家获此殊荣。2016年4月25日在北京法国驻华大使馆举办了盛大的果敢授勋仪式，法国大使顾山先生代表法国总统和政府亲自为果敢佩戴骑士勋章，并赞扬果敢为在全世界推广中国音乐与法国音乐所做的贡献。

马蒂亚斯˙杜普莱斯（Mathias Duplessy）

吉他手，多种乐器家，作曲家

马蒂亚斯˙杜普莱斯（Mathias Duplessy）从5岁开始学习古典吉他。18岁，已经成为深受欢迎吉他演奏者。之后，他迅速进入传统音乐领域。他和耶毕塔（Yerbi ta）以及艾米丽奥˙玛雅（Emillio Maya）一起在专辑石榴（Grenade）中创作了《弗拉芒萨》（flamenca）。他和奈蒂姆˙纳勒邦托格（Nedim Nalbantoglu）一起创作了《奥斯曼》（ottoman e）。他还创作了印度北方音乐，并且，他还和恩康佳噶尔（ Enkh Jargal）一起创作了蒙古音乐。

最近，他为塞德里克˙凯恩（Cédric Kahn）的电影《野蛮生活》和《寻找范妮》创作音乐歌曲（这两 部电影获得2015年印度电影观众奖）。他为吉他手杰里米˙如吴（Jérémy Jouve）创作的吉他曲，特别是《骑马散步》（Cavalca de），今天风靡全球。

阿廖沙˙荷纳尔德（Aliocha Regnard）

斯堪的纳维亚小提琴家

阿廖沙˙荷纳尔德（Aliocha Regnard）在很小的时候就开始学习这种音乐。从1998年起，他喜欢上了两种乐器：一种有键提琴，即：瑞典乐器尼古赫帕，以及，一种西班牙语乐器fidula。他使用尼古赫帕作曲，开创自己的音乐世界，抒发心中东方和西方的音乐灵感。他钟情于音乐和动作之间的关系，他创作和演绎了诸多舞蹈表演、杂 耍和戏剧（卡巴拉（Kabal）、竹子剧院（Théatre du bambou）股票剧院（Théâtre en stock））。同时，他还擅长电子小提琴：摇滚系列、融合 系列、电子音乐系列、法国香颂系列。

恩康佳噶尔˙当达万西格（Enkhjargal Darvaanchig）

蒙古马头琴演奏家

于1968年出生在蒙古首都乌兰巴托。幼年，他在家庭内学习了传统音乐，之后，在乌兰巴托国家剧院师从大家G.佳慕江（G.Jamjan）学习马头琴。年轻的时候，他学习传统音乐，之后在蒙古广阔的土地上旅行，随着时间的推移，他的技艺不断提升，时至今日，他已经成为声明卓越的代表者之一，并且是世界上最著名的马头琴演奏家之一。 之后，恩康佳噶尔（Enkhjargal ）决定定居德国，以便让西方的人们了解他的艺术。

王 鹏（特邀嘉宾）

古琴艺术家

钧天坊创始人，当代斫琴与演奏兼善的古琴艺术家、美学空间设计师、“古琴艺术”国家级非物质文化遗产项目代表性传承人。中国民族管弦乐学会古琴专业委员会（中国琴会）副会长，中国室内装饰协会陈设艺术委员会副主任。弘扬古琴之“天地精神”与“人文情怀”，倡导文人生活美学与文化修行。其主张坚持从古琴艺术当中提炼“清微淡远、中正平和”的精神并将之融入当下生活，以传统与当代相结合的方式立体地传承古琴文化。